马上评︱别让“场外戏”大过场内戏

这段时间的影视圈确实热闹。今天你一个曝光，明天我一个反驳；今天你一个声明，明天我一会回应。各种真假难辨、似是而非的说法在社交媒体热传，让很多“吃瓜”网友看得不亦乐乎。

但“热闹”背后，留下的问题却是共通的——争来争去，争的无非是一个“名”、一个“利”，和文艺创作本身又有多少关系？影视行业的从业者们把大量时间和精力都花费在了“权谋”上，还能沉下心来，做好自己应该做好的工作吗？

一转眼，2025年即将走到尾声。那么回顾这一年，无论是电影还是电视，到底给观众留下了多少印象深刻的优质作品？各个平台不断发布的流量和热度看上去都是天文数字，但其中又有多少作品真的出了圈，能够得到观众的一致认可？

今年8月，国家广播电视总局印发实施“广电21条”，一个大背景就是，微短剧、短视频等新型娱乐方式的出现以及用户注意力的碎片化，都对整个影视行业形成了不可忽视的冲击。按理说，所有从业者都应该感受到形势、环境变化带来的巨大压力，抓紧时间钻研业务，安安心心拍好作品，争取交出一份令人满意的答卷，不辜负社会和观众的期望。

然而，现实情况却是，为了争夺“名”和“利”，各方各出奇招，好不热闹，哪里还有把观众放在第一位的心思？考虑得更多的，显然还是自己的那点小算盘、小九九。

和最近的争吵形成鲜明对比的，是如今越来越“肉麻”的观众见面会。一部新电影上映或一部新电视剧开播前，制作方基本都会安排活动，让主创人员和观众见见面，介绍一下作品的内容、风格，也让他们倾听一下受众的看法和意见。这本来是一件好事。

但我们常常见到的场景是：作为同行，一些演员、导演常常“无意”间来捧场，被“不小心”发现后，就站起来发言。一开口，就是对主创不遗余力地赞扬，不是折服于主演演技的精湛，就是被作品深刻的思想所感动。

表面上同行之间一团和气、互相吹捧，实质上却是明争暗斗、尔虞我诈，影视圈生生把自己塑造成了一部《甄嬛传》。如果从业者关心的都是怎么维护好“人际关系”，怎么处理好“人情世故”，还能专心致志地搞好创作吗？还有可能带来令人满意的作品吗？

还要看到，各种热闹的“瓜”背后，还有一系列值得思考和审视的行业痼疾：在被权势者掌握话语权的“圈子”里，有才华的新人还能冒头吗？没有这些新鲜的行业活水，文艺创作真的能进步吗？拍影视作品的目的到底是什么，是为了“奖项”“荣誉”，还是为了反映社会现实，推动社会进步？

“戏比天大”，最终还是要靠作品说话。各种风波终究会过去，但对每一位影视从业者而言，面对汹涌而来的变革浪潮，是时候走出自己的舒适圈了。场外的“戏太多”，这样的风气对整个文艺界绝不是一件好事。文艺工作者的职责应该是拍好场内的每一场戏，用更严肃、认真的态度对待艺术创作。